Foto: Reprodução (Elvis e Tom Parker)

– por Paula Musique

Para conhecer mais sobre o rei do rock, leia a parte 1 e a parte 2. Agora, continue a acompanhar a vida conturbada do memorável Elvis. Enquanto você lê, pergunte-se até que ponto vale a pena tanta fama e dinheiro.

+ Leia: A importância da leitura de partitura
Divirta-se com as pérolas dos vestibulares de Música
Aprenda a ler partituras com exercícios automatizados

7. Enjaulado em Las Vegas

Em vez de viajar para reaquecer a carreira, após o especial na TV – uma performance que foi ao ar em 3 de dezembro de 1968 e o levou a tocar para seu primeiro público ao vivo em sete anos -, o empresário Tom Parker procurou e encontrou uma opção lucrativa em Las Vegas para seu “cofrinho-cantante”.

Parker ignorou os convites para turnê no exterior, temendo problemas com o Departamento de Imigração dos Estados Unidos, já que ele era um imigrante ilegal, vindo da Holanda, conforme explicado na Parte II da biografia de Elvis.

Em 1969, Presley foi para Las Vegas para começar a se apresentar no recém-inaugurado International Hotel, que ficou conhecido como Las Vegas Hilton em 1971. Entre 1969 e sua morte em 16 de agosto de 1977, Elvis fez mais de 600 shows no Hilton.

O cantor estava ganhando muito dinheiro com os shows em Las Vegas, mas ele os achava artisticamente chatos e passou a se ressentir de Las Vegas.

8. As dívidas do Coronel

Parker manteve Elvis se apresentando sem parar em Las Vegas para pagar suas dívidas de jogo, que já somavam US$ 30 milhões apenas no Hilton, em 1977. Fala sério!

9. Tom Parker e a saúde de Elvis

Enquanto o empresário Tom Parker continuava se aproveitando de Presley, a saúde do cantor piorou, pois ele se tornou dependente de medicamentos prescritos para mantê-lo no palco e colocá-lo para dormir à noite.

Há especulações de que Parker pode ter influenciado a saúde de Elvis de maneira negativa, permitindo ou até mesmo incentivando seu abuso de drogas. O empresário Alguns acreditam que Parker estava mais interessado em manter Elvis trabalhando e ganhando dinheiro do que em sua saúde e bem-estar.

10. Traição financeira do empresário Tom Parker

Como se não bastasse, em 1973, o Coronel cometeu a traição final, vendendo todo o catálogo de Presley para a RCA por apenas US$ 5,4 milhões – uma desvalorização grosseira para um dos catálogos mais substanciais da história da música.

Retirados os impostos, Elvis viu apenas cerca de US $ 2 milhões deste montante, do qual a maior parte foi para o acordo de divórcio com sua ex-esposa Priscilla.

Foto: Reprodução (Elvis e Tom Parker)

Livros sobre Música Clássica – para comprar
Canções de Ninar e Partituras para Crianças – para comprar
Livros de Instrução e Estudo Musical – para comprar
Música, Peças e Histórias Infantis – para comprar
CDs e Vinis de Trilhas Sonoras – para comprar

11. Problemas de Parker com a Justiça

O acordo de Parker significava que Presley não receberia royalties sobre nenhuma de suas canções gravadas antes de 1973. Que loucura! Sr. Coronel muito sem noção!

Após a morte da estrela, a Elvis Presley Enterprises processou Parker por má administração, usando este acordo como prova. O caso foi resolvido fora do tribunal em 1983 e, em troca de US$ 2 milhões, Parker teve que abrir mão de todas as gravações de vídeo e áudio de Presley e desistir de seus ganhos em todos os materiais relacionados a Presley pelos próximos cinco anos.

12. O esfriamento entre Elvis & Parker

A venda do catálogo foi a gota d’água, um balde de água fria no relação de negócios de Elvis & Parker.

De 1973 até sua morte, o roqueiro teve pouco contato direto com seu empresário e viveu o resto de seus dias como uma pessoa deprimida e viciada em drogas. Lamentável!

[Nota minha: fama e dinheiro vêm com um preço que, geralmente, é muito alto – principalmente para aqueles que conheceram o caminho da Verdade e optaram, deliberadamente, pelo mais tentador. Algo similar aconteceu com a brilhante cantora Whitney Houston.]

13. Agenda pesada no hotel de Vegas

Apesar da condição claramente ruim de Elvis, ele manteve uma agenda exaustiva de shows em Las Vegas e na estrada.

O empresário Tom Parker certamente ignorava os visíveis problemas de saúde da estrela do rock.

Foto: elvis.com

Cantores que Cresceram na Igreja
Manifesto dos Líderes de Música de Igrejas
Dicas de Organização para Músicos

Ainda em maio de 1977, ele viu o cantor quase inconsciente nos bastidores, antes de um show em Louisville, Kentucky (esta cena é retratada no filma “Elvis”, mencionado a seguir).

De acordo com Larry Geller, cabeleireiro pessoal de Presley, Parker viu o médico do cantor administrando-lhe remédios e mergulhando sua cabeça em água gelada para prepará-lo para a apresentação.

Entretanto, o Coronel não tinha interesse na saúde do Elvis. “Você me ouça!” – Parker teria gritado; “A única coisa que importa é que ele esteja no palco esta noite! Nada mais importa”!

Três meses depois, o astro Elvis Presley estava morto, mais precisamente em 16 de agosto de 1977.

14. O filme “Elvis” e o foco na relação com o empresário Tom Parker

Filme lançado em 2022 e estrelado por Austin Butler, no papel de Elvis, e Tom Hanks, como o empresário Tom Parker, aborda a relação de negócios vivida pelo dois por mais de 20 anos. Nem tudo no filme é verídico, mas vale a pena conferir!

O filme foi indicado ao Oscar em oito categorias: Melhor Filme, Melhor Ator (para Butler), Melhor Fotografia, Melhor Figurino, Melhor Edição, Melhor Maquiagem & Penteado, Melhor Direção de Arte e Melhor Som. No entanto, a Academia “ignorou” o filme – que não levou nem uma estatueta para casa.

No entanto, Butler ganhou o prêmio de Melhor Ator em Filme Dramático, no Globo de Ouro.

Assista ao trailer do filme:

Você assistiu ao filme Elvis? O que achou da relação de Presley e o empresário? Até que ponto você deixaria o seu empresário dominar você?
Você é do tipo que lê até as letras miúdas de contratos? Ou você simplesmente assina, sem questionamentos?

Se você gostou, deixe seu like para nos motivar a escrever mais.
Siga o blogue e compartilhe com os seus amigos ;)

O post Parta III da Relação Conturbada de Elvis Presley e o Empresário Tom Parker apareceu primeiro em Paula Musique.

Foto: Reprodução (Elvis e Tom Parker)

– por Paula Musique –

Cantores que Cresceram na Igreja
Manifesto dos Líderes de Música de Igrejas
Dicas de Organização para Músicos

Você sabia que relação entre Elvis Presley e seu empresário, o Coronel Tom Parker, é vista como uma das mais controversas e complicadas da história da música popular? Conheça alguns fatos intrigantes sobre o assunto:

1. Elvis como fonte de lucro

O empresário Tom Parker conheceu Elvis Presley em 1955, quando o artista tinha apenas 20 anos de idade. No mesmo ano, Parker conquistou para Elvis seu primeiro contrato com uma gravadora gigante e ficou uma grande parte dos lucros.

Durante toda a carreira da estrela do rock’n’roll, o Coronel manteve este “hábito” ganancioso como responsável por negociar as aparições na TV, os shows e todo o merchandising do cantor.

A fama de Presley teve um preço, com Parker recebendo até 50% dos ganhos do cantor, enquanto a maioria dos agentes recebia de 10 a 15%.

2. A personalidade do empresário Tom Parker

O Coronel Tom Parker teve uma influência significativa na carreira de Elvis, mas também foi criticado por muitos por ser exageradamente controlador e ter uma abordagem financeira agressiva e ousada, além de ser viciado em apostas.

Foto: Reprodução (Elvis e Parker)

3. Carreira com limitações

Parker também foi criticado por limitar a carreira cinematográfica de Elvis a filmes pouco desafiadores e mal escritos. Dizem que ele estava mais interessado em ganhar dinheiro com a carreira de Elvis do que em permitir que ele desenvolvesse seu potencial artístico no Cinema e na Música. Muitos fãs acreditam que ele tenha barrado um sucesso ainda maior do ator e cantor.

É questionável a acusação de que Parker matou a carreira musical de Presley no início dos anos 60, pois é totalmente possível que sua carreira tivesse definhado de qualquer maneira com a nova onda de roqueiros contraculturais, com cabelos desgrenhados e que escreviam suas próprias canções, como os Beatles e os Rolling Stones.

Elvis não possui nem sequer uma canção de autoria própria – digo, que ele tenha escrito sozinho. Há menos de 10 canções que ele foi coautor com algum compositor. Mas não se sabe qual é o grau de participação nestas canções escritas a duas mãos, pois dizem que Parker também não o estimulava na área da composição musical, preferindo que ele interpretasse músicas de outros artistas e compositores.

4. O Coronel Tom Parker não era coronel

Ele mentiu sobre seu passado militar.

Foto: Reprodução (Tom Parker)

+ Leia: A importância da leitura de partitura
Divirta-se com as pérolas dos vestibulares de Música
Aprenda a ler partituras com exercícios automatizados

5. Tom Parker nem sequer era seu nome

O empresário tinha muita resistência quanto a turnês internacionais – em toda a sua carreira, Elvis se apresentou fora dos EUA apenas três vezes e todas elas foram no Canadá. Isto levantou suspeitas sobre o empresário, visto que rejeitou propostas milionárias para turnês no exterior.

Descobriram que ele era um imigrante holandês, chamado Andreas Cornelis van Kuijk e nascido em 1909, nunca se naturalizou como cidadão americano. Como resultado, não podia viajar para o exterior com Elvis – o que interferiu bastante nas turnês do cantor.

Parker imigrou ilegalmente para os EUA aos 20 anos, o que o impedia de tirar um passaporte, aumentando o risco de ser deportado.

6. O retorno de Elvis

No final dos anos 60, a carreira musical de Presley estava em apuros, mas ele mudou o quadro com um especial na TV, uma performance que foi ao ar em 3 de dezembro de 1968 e o levou a tocar para seu primeiro público ao vivo em sete anos. Foi um grande sucesso e surgiram múltiplos convites de outros países para que Elvis se apresentasse em turnê internacional.

Assista Elvis Presley cantando “Trying to Get to You”, ao vivo na TV, em 1968:

Mais curiosidades sobre os problemas que Coronel Parker causou na vida de Elvis você lerá no post part III.

Já leu Fatos intrigantes sobre Elvis Presley: o rei do rock’n’roll – parte I?

Conte para mim nos comentários qual sua música favorita do cantor e quais fatos intrigantes sobre a vida dele deixam você mais chocado.

Se você gostou, deixe seu like para nos motivar a escrever mais.
Siga o blogue e compartilhe com os seus amigos ;)

O post Elvis Presley e o Empresário Tom Parker: fatos intrigantes (parte II) apareceu primeiro em Paula Musique.

Foto: Reprodução || Igreja Batista no interior da Nova Inglaterra (EUA)

– por Paula Musique –

Tenho certeza que você irá se surpreender com algumas personalidades desta lista.

Há muitos artistas que tiveram seu primeiro contato com a música através da igreja protestante – seja cantando no coral, tocando na orquestra ou sendo integrante do grupo de louvor. É bastante perceptível a importância que igrejas evangélicas dão à Música.

Muitas igrejas estimulam as crianças à música desde pequeninas cantando no cultinho infantil e na EBD (Escola Bíblica Dominical). Talvez você, leitor, teve seu primeiro contato com um instrumento musical através do maestro da igreja ou do pastor que o encorajou a aprender flauta doce, violão, clarinete ou violino, por exemplo.

Você sabia que os cantores a seguir já tiveram uma vida na igreja?

|| lembre-se de curtir este post, deixar seu comentário e compartilhar com os amigos ||

1. Elvis Presley

Foto: www.graceland.com

Dentre os artistas listados aqui, certamente a história mais interessante de ligação com o Cristianismo é a de Elvis Presley. Se você tem interesse de saber mais, há muitos artigos interessantes em inglês sobre o assunto e você pode ler algumas curiosidades intrigantes sobre o Rei do Rock and Roll aqui.

Lisa Presley (filha de Elvis) afirmou que, sem dúvidas, o gênero musical favorito do pai era a música gospel. Ela disse que “ele parecia ter mais paixão e estar em paz quando cantava música gospel“. Ele foi criado desde pequeno na Igreja Assembleia de Deus, no Mississippi, mas dizem que o “mundo” foi muito tentador para ele resistir com toda a fama que ele conquistou. Em seus últimos anos, ele disse a um pastor que apesar de tudo, ele vivia uma vida de imensa tristeza, depressão e solidão.

.

2. Whindersson Nunes

Foto: www.whindersson.com.br

Um dos principais YouTubers do Brasil e do mundo também foi membro da Igreja Assembleia de Deus (Piauí), dos 7 aos 18 anos, aproximadamente. Ele já apareceu diversas vezes em suas redes sociais tocando e cantando músicas cristãs. Sua mãe, Valdenice, conta que o filho frequentava a Assembleia de Deus, contrariando a tradição da família materna, que sempre foi católica. Em entrevista para o site da Uol já disse que naquela época seguia a Bíblia e não tinha música não-cristã no celular.
.

3. Whitney Houston

Foto: www.whitneyhouston.com

Whitney teve um vida complicada e, infelizmente, morreu de forma trágica. Eu morava nos EUA quando ela morreu e os Estados Unidos ficou comovido com sua morte – todos os canais de TV falavam nisto. As pessoas que sonham com a fama querem ignorar o darkside da fama. A fama tem um preço e, às vezes, ele é muito alto. Ela tinha problemas com a mãe, com a filha e com o marido. Quando criança e adolescente ela cantava em uma Igreja Batista em New Jersey, tanto como solista quanto como coralista (há diversos vídeos na Internet se você procurar). Mas assim que as propostas da indústria da música começaram a surgir, ela foi se afastando do Cristianismo.

.

Leia sobre as Melhores Músicas do Mundo Gospel aqui
Divirta-se lendo estas pérolas do vestibular de Música
30 Perguntas Intrigantes para se Perguntar Todos os Dias
Faça o teste sobre Instrumentos Musicais
.

4. Dinho – da banda Mamomas Assassinas

Foto: Reprodução

Vocalista da banda, Dinho era filho de pai católico e mãe evangélica. Aos 6 anos já fazia parte de um coral evangélico na igreja, onde aprendeu a cantar. Ele era membro da Igreja Assembléia de Deus de Guarulhos (São Paulo). Ele morreu num acidente de avião com todos os integrantes da banda, apenas 3 dias antes de completar 25 anos.
.

5. Katy Perry

Foto: Reprodução

Katy é filha de pastores pentecostais, então passava bastante tempo na igreja. As coisas estavam se encaminhando para que se tornasse uma cantora gospel reconhecida profissionalmente. Ela passou um tempo em Nashville para gravar seu álbum gospel – que vendeu apenas 200 cópias. Mas aos 17 anos, ela se mudou para Los Angeles e tudo mudou rapidamente. Ela gravou a música “I Kissed a Girl” que, obviamente, gerou controvérsia no meio cristão. Ms. Perry se autoconsidera a ovelha negra da família.
Seus clipes são cheios de simbolismo que são, polemicamente, ligados a um possível envolvimento com satanismo e com os illuminati.

.

Pausa para os comerciais:

Bíblia King James com Estudo Holman Azul ou Preta

Como sei que tenho um grande público de leitores cristãos, vou sugerir aqui a MELHOR BÍBLIA QUE JÁ VI ATÉ HOJE. Mas se você não é cristão, é legal você ler para ter uma noção de como é o livro-base do Cristianismo. E esta edição Holman é a mais incrível para você ler, pois irá contextualizar tudo para você entender as histórias que ali estão de romance, aventura, drama, suspense, ficção (como as parábolas, por exemplo). Tem letras de música (Salmos escritos pelo Rei Davi), ditados populares (que são os Provérbios escrito pelo Rei Salomão – o homem mais sábio daquele tempo) e até mesmo previsões do futuro (escritas pelo discípulo João no livro do Apocalipse – um livro cheio de mistérios a serem desvendados); enfim, vale a pena a leitura, mesmo que por curiosidade. Eu já li muitos trechos do Alcorão, do Livro de Mórmom, da Torá e Talmud e etc; estudei sobre espiritismo, budismo, taoísmo, confuncionismo, hinduísmo, seicho-no-ie – sim, sou uma eterna curiosa! Porém, a Bíblia com seus inúmeros livros é a que mais me toca, transforma e move minha vida. Compre esta edição e entenda o porquê.

Comprei para mim no site da Amazon, chegou em casa poucos dias depois e em perfeitas condições. Sou compradora do site da Amazon desde 2010. E quando morava nos EUA, comprava taaanta coisa lá e nunca tive problemas com eles. Posso dizer que das compras que fiz com a Amazon Brasil, não tive nenhum problema também. Semana passada, comprei um cabo Anker para meu iPhone e mais uma vez tudo chegou como previsto (na real, chegou 2 dias antes).

A Bíblia KJ Holman é belíssima, com mapas, curiosidades, fotos, explicações dos termos originas em grego e hebraico. Há notas de estudo com informações históricas, culturais, linguísticas e bíblicas que aumentam a sua compreensão dos trechos. Tem quadros organizando as informações para você compreender rapidamente as conexões importantes. Possui introduções que dão uma visão geral dos livros e tem a cronologia que situa o livro em uma estrutura cronológica de eventos bíblicos e eventos da história mundial. É VERDADEIRAMENTE, a Bíblia mais MARAVILHOSA que já li em minha vida. O layout e a diagramação são lindíssimos – até mesmo as cores escolhidas nos cativam a querer ler mais e mais. Presentão para dar a você mesmo ou para alguém que você ama.

6. Aretha Franklin

Foto: www.arethafranklin.net

A rainha do soul começou na música cantando no coral da Igreja Batista. Seu pai, Reverendo Franklin, foi pastor da New Bethel Baptist Church, em Detroit (EUA), por mais de 30 anos. Sua mãe era pianista e cantora, mas faleceu antes da pequena Aretha completar 10 anos. Nesta época ela começou a tocar piano de ouvido. Reverendo Franklin era um pregador muito conhecido nos EUA e recebia visitas de celebridades, incluindo Dr. Martin Luther King Jr. – que ela viria a acompanhar em turnê após ter feito algumas gravações de músicas gospel na adolescência e também viria a cantar em seu funeral em 1968.

Foi em 1961 que Aretha gravaria as primeiras canções não-cristãs. A cantora faleceu recentemente, em 2017.

.

7. Jessica Simpson

Foto: Reprodução

Seu pai era psicólogo e pastor de jovens. Ela cantava na igreja e seu primeiro álbum gravado foi de música gospel, mas a gravadora faliu e o trabalho ficou arquivado. Anos depois, Tommy Motolla conseguiu o material da cantora texana e lançou pela Columbia Records.

Surpreenda-se ouvindo Música em 8D
Leia sobre os Melhores Duetos do Mundo
Faça o teste sobre Termos Musicais em Italiano
Aprenda a Ler Partitura com Exercícios Automatizados
.

8. Avril Lavigne

Foto: Reprodução

Antes de adotar o estilo rebelde adolescente do punk-rock, a cantora canadense também cantava na igreja e cresceu em uma família conservadora. Na adolescência ganhou uma guitarra e começou a escrever suas próprias canções. O resto é história.

Após uma pausa de 5 anos, por estar lutando contra a doença de Lyme, a cantora canadense gravou a canção Head Above Water que reflete esta sua batalha pela vida e que tem tocado em diversas rádios cristãs nos EUA. Avril conta que uma noite, quando estava de cama e com sua mãe ao lado, ela percebeu que estava com dificuldades para respirar. Ela já tinha aceitado que ia morrer e sentiu, naquele momento, como se estivesse embaixo d’água, tentando ir à superfície respirar. Foi quando ela murmurou: “Deus, mantenha minha cabeça acima da água“. A oração virou um hit.

.

9. Little Richard

Foto: Reprodução

O cantor e pianista de rock and roll cresceu em uma igreja pentecostal. Aos 84 anos de idade, retornou ao Cristianismo e disse ter um arrependimento: “se pudesse voltar no tempo, teria sido o pregador Little Richard”. Em um entrevista ele disse: “acredito que Jesus voltará em breve”. Durante sua carreira e até mais recentemente, ele tem feito afirmações polêmicas sobre seu estilo de vida e sua fé.
Você acha que não conhece Little Richard? Basta digitar “Tutti Frutti” e você ouvirá uma das canções que introduziram o rock and roll para o mundo.
.

10. John Legend

Foto: Sachyn Mital

Nascido em Ohio (EUA), seu avô era pastor, sua mãe era a regente do coral da igreja e sua avó era a organista. Ele conta que todas as semanas estava nos ensaios do coral e depois de um tempo foi contratado para ser o diretor de música da igreja. John atribui seu sucesso na música a tudo o que ele aprendeu na igreja fazendo música gospel.

__

Vamos conversar:
E então, você sabia que estes cantores começaram na música na igreja evangélica?
Você sabe de mais algum que não está nesta lista?
Você também deu seus primeiros passos na música em atividades da igreja?

Surpreenda-se ouvindo Música em 8D – é inacreditável!
Leia sobre as Melhores Músicas do Mundo Gospel aqui

Lembre-se de deixar seu like. Seu like me motiva a escrever mais.
Participe de nossas enquetes na barra lateral (computador) ou na parte inferior (smartphone) do blogue.
Siga o blogue e compartilhe com os seus amigos ;)

O post 10 Cantores que Cresceram na Igreja apareceu primeiro em Paula Musique.

Foto: Reprodução

– por Paula Musique –

[compartilhe com seus amigos, eles vão curtir e lembre-se de deixar seu like no post e um comentário – isto nos motiva a escrever mais]

Comece a ler este post ouvindo esta música abaixo. Mas tem de ser com fones de ouvido em ação. Se você está sem fones agora, leia o texto e escute as canções quando chegar em casa. Você terá uma experiência bem diferente. E esta á MINHA INDICAÇÃO MUSICAL de hoje: Música 8D.

Você já ouviu falar de Música em 8D? Afinal, o que é isto? Quem começou a produzi-la e quando? Por quê? O que faz com que os canais que oferecem estas músicas cresçam tão rápido?

Eu recebi um áudio pela primeira vez na semana passada. Um amigo passou por WhatsApp e eu fiquei chocada quando ouvi com fones de ouvido. Logo fui pesquisar do que se tratava e decidi que escreveria para vocês sobre o assunto.

8D é possível?

Alguns dizem que “Música em 8D” é uma terminologia equivocada, quando consideramos que existem apenas 3 dimensões: altura, profundidade e largura – como aprendemos na escola. Mas de acordo com a Teoria da Relatividade há 4 dimensões e a Teoria das Cordas afirma que são 11. E agora?

Isto me fez lembrar de quando assisti o filme Shrek 4D, de doze minutos, na Universal Studios, em Orlando (EUA). O termo cinema 4D se refere aos efeitos físicos que você sente durante a atração. Conforme as cenas acontecem, você é “transportado” e convidado a “entrar” numa aventura com o Shrek através de efeitos que você sente vindo, principalmente, do seu próprio assento e do assento da frente: spray de água no seu rosto; jato de ar na sua nuca e no seu rosto; assento indo pra frente, pra trás, pra cima e pra baixo – tudo de acordo com as cenas do filme.

Leia mais sobre o que este blogue oferece
Divirta-se aprendendo a ler partitura com exercícios automatizados
Testes seus conhecimentos sobre História da Música
A polêmica obra “O Passarinho Maluco” de Schoenberg
Pérolas dos Vestibulares de Música

Mas o que é Música em 8D?

O termo correto é música ambisônica. Do latim, ambi exprime a ideia de duplicidade, de vários lados, ao redor de. Sônico vem de som.

“Música em 8D” não é uma tecnologia de ponta e nem é um gênero musical (como pop, rap, bossa nova, salsa). Então, o que é? É uma música que foi manipulada com software de áudio, recebendo efeitos que fazem com que o ouvinte tenha a sensação de que os sons estão se movendo ao seu redor, até mesmo com distâncias diferentes. É necessário ouvir com fones de ouvido – preferencialmente de alta qualidade. Apesar de estar com fones, tem-se a sensação de não estar usando.

Foto: Reprodução

Para explicar melhor:

– estas músicas de artistas famosos que você escuta no YouTube não foram gravadas com altíssima tecnologia
– quando foram gravadas os artistas não tinham que tocar e cantar ao mesmo tempo que se movimentavam para mais perto ou mais longe, mais para esquerda ou direita do microfone durante a gravação

Aí você me pergunta: “No way! Mas eu escuto, sim, o som da guitarra, do piano, das vozes indo pra direita e pra esquerda, pra trás e pra frente, até escuto por cima e por baixo. Você está dizendo que é mágica?”

Ouça a música a seguir, Believer da Banda Imagine Dragons, enquanto prossegue lendo esta matéria.

O que acontece é o seguinte:

Você escolhe uma música que você quer transformar em 8D (como já disse o nome correto é ambisônica, mas vou usar o nome da modinha), pega o áudio original, que foi gravado normalmente em estúdio ou ao vivo – sem malabarismos – e MANIPULA A MÚSICA EM SOFTWARE DE EDIÇÃO DE ÁUDIO.

Software de Edição de Áudio

Existem inúmeros DAWs (Digital Audio Workstations) que são softwares para trabalhar com áudio, tais como: Logic, ProTools, Sonar, Audacity e Ableton. Eles oferecem diversas ferramentas de manipulação de áudio. É possível se fazer coisas incríveis com estes DAWs – desde você gravar o som de uma pessoa amassando uma folha de papel e transformar este som em algo parecido com uma explosão, até você gravar o som de um violino no seu próprio quarto e fazer o violino soar como se estivesse em uma enorme catedral. O mundo da gravação e produção musical é fascinante, não é?
E é com estes softwares que você edita os sons, aplicando efeitos como PAN e REVERB que irão dar as sensações da Música 8D.

Teste seus conhecimentos sobre Instrumentos Musicais
Eu, Adolescente nos Anos 90
Como escrever um Plano de Ensino Impecável
Você sabia que George Harrison (The Beatles) gravou uma música brasileira?

O MELHOR LIVRO DE TEORIA MUSICAL

Este artigo continua após este “momento comercial” (risos) sobre o meu livro FAVORITO de Teoria Musical – de todos que já li (amo o tema) este é o melhor. Para quem quer entender tudo de teoria, ser expert em leitura de partitura, conhecendo o nome de todos os símbolos musicais e para que servem, este é o clássico da Teoria da Música, escrito pelo tcheco Bohumil Med – o mais completo compêndio escrito em português. Por isto é o IDEAL PARA VESTIBULANDOS do curso de Música. Li por inteiro pela primeira vez quando era ainda adolescente (enchi o meu de marcações e grifos) e é o livro-base que utilizo para lecionar leitura musical. É muito detalhado e didático. Excelente para iniciantes que querem começar na música com o pé direito e também para músicos profissionais e professores que querem se aperfeiçoar, compreendendo as particularidades da mais bela de todas as artes: a Música!

Resumindo:
É o livro NÚMERO 1 DA TEORIA DA MÚSICA.
Se você pode comprar apenas um livro de teoria, deve ser este.
Conteúdo: Tudo sobre teoria da música, em detalhes, de forma muito didática e com exercícios simples para fixar o assunto.
Para quem é: iniciantes na Música, músicos profissionais, professores e VESTIBULANDOS!
Detalhes sobre o livro: a 5a edição é de 2017, tem 621g e “apenas” 399 páginas de pura magia musical.
Recomendações: Ler com muita atenção, ao som de boa música (recomendo jazz ou erudito) e tomando sua bebidinha favorita.
Exercícios: Para acompanhar o livro de teoria, você pode adquirir o volume que vem cheinho de exercícios COM GABARITO para você fixar o conteúdo que estudou ou para usar como atividades para seus alunos de música.

Teoria da Música. Vademecum da Teoria Musical

Teoria da Música. Livro de Exercícios

Obs.: Se você comprar através dos links acima, eu recebo uma pequena comissão (aê! agora fico rica!). Você comprando com meu link ou sem meu link, o preço para você é o mesmo. ;) Thanks!
.
Voltando…

Quem começou a produzir Música 8D e quando?

“Invenção do argentino Hugo Zuccarelli, a holofonia é um sistema capaz de gravar e reproduzir sons em três dimensões, criando uma sensação espacial completa — e não apenas estereofônica de direita-esquerda. A novidade surgiu no final da década de 1970, antes de a norte-americana Dolby criar sua tecnologia surround”.
Estes efeitos já são usados há muito tempo, não apenas na música, mas também em áudios ambisônicos com som de fala, áudios com ruídos, ou seja, áudios criados para a composição cênica – do cinema ou teatro, por exemplo -, para que tenhamos também esta sensação do som em movimento quando assistimos.

Música ambisônica é usada também para VR (virtual reality). Continue lendo, enquanto clica no áudio abaixo (do ano 2008, em inglês) e recebe um “corte de cabelo virtual” com nosso barbeiro – fica ainda mais interessante a partir do minuto 2:30.

Realidade Virtual

É uma tecnologia de interface que, por meio de um ambiente virtual criado a partir de um sistema computacional, consegue “enganar” os sentidos do usuário. Através de efeitos visuais, sonoros e até mesmo táteis, a realidade virtual permite a imersão em um ambiente simulado. Você já teve alguma experiência com VR? O áudio ambisônico ou 8D é uma ferramenta imprescindível para que a experiência seja completa.

Oportunidade

Ainda não vi no YouTube um canal brasileiro focado apenas em Música em 8D. Sabe-se que em outros países há canais com milhões de inscritos e milhões de visualizações dos hits de Queen, Imagine Dragons, Ed Sheeran e Twenty One Pilots, por exemplo.

Talvez seja uma modinha que passe logo, então a hora é agora para que músicos brasileiros que trabalham com gravação e produção musical tirem vantagem deste momento e lucrem com isto. Os canais mais populares da internet, até então, são 8D Tunes e Trillion – 8D Music.
#ficaadica

—
O que você achou? Já havia escutado música 8D antes? Quais foram as suas sensações?

Lembre-se de deixar seu like e seu comentário. Isto me motiva a escrever mais.
Participe de nossas enquetes na barra lateral (computador) ou na parte inferior (smartphone) do blogue.
Siga o blogue e compartilhe com os seus amigos ;)

O post Surpreenda-se: O que é Música em 8D? apareceu primeiro em Paula Musique.

– por Paula Musique –

Quando o Natal se aproxima, logo começamos a fazer os planos para reunir a família e os amigos. Às vezes, precisamos até viajar para festejar com aqueles que amamos. Se quisermos que tudo dê certo, é melhor planejarmos. Ideias: podemos tê-las aos montes; mas e dindin pra tudo? Cada família sabe de suas condições e não podemos deixar que os estímulos da TV, das redes sociais e do comércio nos afastem do verdadeiro sentido do Natal: O AMOR!

Quer mais posts sobre Natal? Olhe o que temos:

Playlist de Natal com Canções do Mundo Todo
15 Ideias de Natal para a sua Igreja
Os Melhores Clipes de Natal
Decoração de Natal Musicada
Partituras de Natal para você Baixar
Arranjos de Natal para Orquestra e Coral – Baixe Agora
Playlist de Natal com Canções Cristocêntricas
Mais Dicas de Presentes de Natal
Ideias para o Natal na Igreja em Tempos de Pandemia

Escolha algumas das sugestões abaixo que combinem mais com o estilo de seus familiares e amigos. Vamos lá!

1. Convidar pelo menos mais uma família para se unir a sua

Algumas famílias já são enormes por si só e fica difícil chamar mais gente, mas para famílias pequenas, esta é uma ótima chance de compartilhar este momento com aqueles amigos que são importantes para você. Você pode convidar a família de algum primo distante ou o seu melhor amigo com os irmãos e os pais dele. Além disso, lembre-se daquele seu amigo universitário que mora muito longe da família e terá de passar o Natal longe da família, ou então considere aquele seu colega de trabalho que vive sozinho e distante das familiares também. Chame estas pessoas e peça para que colaborem com uma sobremesa, prato salgado ou bebidas para que também se sintam envolvidas na preparação. E não se esqueça de comprar uma lembrancinha para o convidado, pois assim ele também sai da festa com um presente.

2. Usar nossa Playlist de Natal

Já levante no dia 24 enchendo a casa com sons de Natal. Há diversas playlists no YouTube e Spotify. Prepare a ceia ao som de “Vem que está chegando o Natal” (Santa Claus is Coming to Town) ou Bate o Sino (Jingle Bells), por exemplo. Música dá um atmosfera especial para momentos relevantes de nossa vida. E lembre-se de usar nossa playlist quando os convidados começarem a chegar.

Foto: Pixabay

3. Mostrar álbuns de família

Deixar separado álbuns de família (do tempo que se revelava fotos) e selecionar com antecedência algumas fotos mais recentes para revelar. Coloque os álbuns sobre o sofá e enquanto os convidados vão chegando, eles podem se distrair recordando momentos da família.

Foto: Rawpixel

4. Deixar o celular de lado

Por mais tentado que você fique de olhar o tempo todo como está sendo o Natal de seus amigos, resista e preocupe-se com o seu Natal e com a sua família. Claro que é bom fazer uma foto pra postar e um vídeo da família cantando pra compartilhar; mas nada de excessos. Resista! Eu acredito em você. Você vai conseguir! (risos)

Está gostando de nossas ideias para um Natal bem gostoso em casa?

.

Foto: Pexels

5. Pedir para as crianças da família, se houver, para decorarem versinhos de Natal

Estes versinhos serão ditos na cerimônia de Natal, que começa logo antes do jantar.
Alguns versinhos fáceis pra criançada decorar:

a)
Natal, Natal
Jesus nasceu
No céu a estrela
Apareceu

b)
Era uma noite invernosa
Para aquecer seu corpinho
Maria, mãe carinhosa
De palha fez seu bercinho

c)
Porque um menino nos nasceu
Um filho nos foi dado
E o governo está sobre os seus ombros
E Ele será chamado:
Maravilhoso, Conselheiro, Deus Forte
Pai da Eternidade e Príncipe da Paz.
Isaías 9:6

d)
Hoje, na cidade de Davi,
Nasceu o Salvador
Que é Cristo
O Senhor
Lucas 2:11

Na minha família, até hoje fazemos isso. Caso vocês tenham avôs e avós fofinhos, você pode pedir para eles recitarem também. Minha avozinha recitava poemas todos os Natais e nós amávamos. E os pequenos se divertem decorando e falando em frente aos adultos.

Foto: Pexels

6. Pedir para os adolescentes da família fazerem uma esquete ou uma peça de Natal

A peça deve ter curta duração (máximo 10min) e eles podem envolver algumas crianças na peça. Há várias opções na Internet para se reproduzir.
A tendência está cada vez maior de os adolescentes desta geração sonharem com a carreira artística, então esta é uma chance de eles participarem fazendo o que gostam.

(se você usar algumas de nossas ideias para o Natal em casa, avise-nos, pois ficaremos felizes em saber que nosso trabalho aqui foi útil!)

.

7. Escolher uma música para cantar com a família toda

Cada dia vivido faz parte da construção da história de nossa vida e nada melhor do que ter fotos e vídeos de um momento assim para ficar registrado na história da família. É só passar a letra & áudio da música com antecedência para os familiares se prepararem. Na dúvida, cantem o clássico alemão do ano 1818, “Noite Feliz” (conhecido como “Noite de Paz”). Você pode cantar com o áudio junto para ajudar os parentes que não têm experiência com canto.

Foto: Akshar Dave

8. Pedir para o músico da família cantar/tocar uma música especial de Natal

(clique na próxima página para continuar com esta super lista)

O post 14 Ideias para a Cerimônia de Natal em Casa – Tenha um Natal Inesquecível Sem Gastar Muito apareceu primeiro em Paula Musique.

– por Paula Musique –

Para algumas pessoas ao redor do mundo, decoração de natal é assunto sério. Há famílias que se dedicam por semanas e gastam milhares de dólares ou euros para fazer aquele show de luzes e música que impressiona. Mas quanto a nós, brasileiros, que sabemos que gastar/investir/desperdiçar(?) milhares de reais com isso, talvez, não seria tão apropriado?

Quando o Natal se aproxima, logo começamos a pensar se vamos usar a árvore antiga da família ou comprar um nova para decorar com as crianças, penduramos aquela guirlanda charmosa feita por alguma parente talentosa, espalhamos enfeites natalinos pela casa e pensamos no que iremos fazer para a decoração externa da casa e do jardim. E para quem mora em apartamento, temos de decidir o que colocar na sacada ou nas janelas.

Ter nossa cidade toda iluminada e a praça principal enfeitada com presépio é anunciar que o dia mais amado por muitos brasileiros está se aproximando. É aquele tempo de reunir a família, festejar, trocar presentes, passar uns dias na praia, alguns até aproveitam e tiram dias de férias, além de ser aquele época gostosa para comer e se fartar (sem pensar naqueles quilinhos a mais ;).

Quer mais posts sobre Natal? Olhe o que temos:

Playlist de Natal com Canções do Mundo Todo
Ideias para a Cerimônia de Natal em sua Casa
Os Melhores Clipes de Natal
Ideias para o Natal em sua Igreja

Praça XV de Novembro, Florianópolis, Brasil
Foto: Cristiano Estrela

Christmas time is here e preparamos uma playlist de Natal especial para você
curtir com músicas em vários idiomas cantadas por artistas de diversas partes do mundo. 
Para escutar nossa seleção, basta clicar no ícone do Spotify abaixo
ou no ícone na parte superior direita do blogue
e selecionar a playlist Christmas Time is All Over the World na conta Paula Musique.
Se você ainda não tem uma conta no Spotify, é bem fácil de criar e ela é gratuita. 

Lembre-se de deixar seu like, se você gostar de nosso conteúdo. Comentários são muito gratificantes também. Sua interação nos motiva a escrever mais. Volte aqui de vez em quando. Siga o blogue e compartilhe com os seus amigos ;)

Decorar a casa por dentro e por fora é um dos encantos do Natal. Quem não gosta de passar por uma rua e ver todas aquelas luzes nos prédios e renas nos jardins das casas? Com a multiplicação de lojinhas com produtos da China ficou bem mais barato para nós brasileiros fazermos nossa decoração. Nos EUA, eles podem fazer decorações espetaculares por preços razoáveis e é cultural fazerem competições entre bairros com as melhores decorações externas. Quando a situação em nosso país melhorar, com a criatividade que nosso povo brasileiro tem, creio que nossas ruas também ficarão mais iluminadas e coloridas. Eu adoro observar as decorações que fazem nas casas do meu bairro quando saio com minha mãe para fazermos nossas caminhadas.

Abaixo você confere um vídeo da decoração da família Dodd em The Woodlands, Texas. Eu tive a oportunidade de ver e é incrível. Emocionante mesmo, pois a cidade inteira fica em clima natalino e as famílias saem à noite para conferir as decorações nas ruas que já são conhecidas por isso, conforme você pode observar aqui neste link: https://bit.ly/2BsKaYA (The Woodlands, Spring e Magnolia são cidades que fazem parte da Grande Houston). E a fila é grande em frente a casa dos Dodd. Quando você chega em frente à casa, tem uma placa dizendo para você sintonizar na Rádio 95.1 FM. Aí você escuta a música no seu carro sendo sincronizada com as luzes da decoração. No ano que fui, tinha um boneco na janela que com a sombra parecia um homem se movendo no ritmo da música. Imagine as crianças? Ficam louquinhas com essas coisas. Confira abaixo:

Desde 2001, a família Dodd compartilha seu amor pelo Natal através de sua casa com decoração musical super iluminada. O show dura 2h, com aproximadamente 45 músicas, todos os dias, das 18h às 22h (sextas e sábados até meia-noite). Muitos carros formam fila todas as noites, mas os visitantes são muito educados, cada um para em frente a casa durante o tempo de meia canção ou de uma canção inteira e já prossegue para dar vez ao carro seguinte. Se você é um brasileiro-texano e mora na região, o endereço é 62 W. Knightsbridge Drive, em The Woodlands. Vale a pena dirigir pelas ruas da redondeza, pois as famílias investem pesado na decoração de seus jardins e casas.

Nos Estados Unidos, esta tradição com decorações é muito forte. Não é apenas no Texas que você encontra decorações musicadas, outros estados também fazem, mas dizem que no Texas tudo é maior e melhor (“everything is bigger and better in Texas”). E de meus anos vivendo em solo norte-americano, por experiência própria, concordo com a afirmativa. ;) Eu tinha uma amiga na igreja que era bem “dondoca” e ela me disse que na época de Natal ela ganhava uma fortuna sendo contratada para criar a decoração interna e externa das casas dos riquinhos do petróleo nos bairros chiques da cidade onde eu morava – by the way, o meu bairro era um destes e eu ficava fascinada com a decoração dos vizinhos.

E no Brasil? Temos decoração musicada na casa de “pessoas comuns”? Creio que daqui uns anos teremos mais disto acontecendo aqui, pois nosso país copia muito os EUA. As modinhas demoram a chegar aqui, mas chegam. Crossfit demorou mas chegou, hamburger gourmet demorou mas chegou. Decoração musicada está chegando. Eu encontrei este exemplo no YouTube, achei o trabalho bem legal, mas acho que perde um pouco o sentido sem música de Natal:

Agora vamos encantar os olhos com algumas imagens de decorações natalinas ao redor do mundo e quem sabe alguma destas imagens inspire você para fazer na sua casa:

Filadélfia – EUA
Foto: Jeff Fusco

Newport Beach, California
Foto: Kevin Sullivan

Tóquio, Japão
Foto: Newscom

Já leu nosso post com OS 10 VIDEOCLIPES MAIS LEGAIS DE NATAL? Ainda não?
Então clique aqui e leia sobre o assunto após terminar este post que você está lendo

Confira a nosso post com uma PLAYLIST DE NATAL COM MÚSICAS DO MUNDO INTEIRO feita
especialmente para esta época tão especial do ano

Haifa, Israel

Natal Luz em Gramado, Brasil
Foto: Não identificada

Village de Noel, Nice, França
Foto: Getty

Brooklyn, New York
Foto: Getty

Copenhagen, Dinamarca
Foto: Tivoli Gardens

Bath, Inglaterra
Foto: Palm Beach Post

Frankfurt, Alemanha
Foto: Palm Beach Post

Ljubljana, Eslovênia
Foto: Visit Ljubljana

Bristol, Inglaterra

Já tive o privilégio de passar natais nos Estados Unidos, na Inglaterra e em Israel. Dentre estes, o lugar onde achei mais legal de passar o Natal foi nos Estados Unidos. As igrejas lá tem programações maravilhosas no mês de dezembro e desde a semana pós-Thanksgiving tudo fica natalino demais e você realmente entra no clima. E aquele friozinho deixa o Natal com um gosto diferenciado – um tanto aconchegante.

Nosso Natal no Brasil fica diferente devido ao VERÃO. Colocar algodão nas árvores de casa e pessoas se vestindo com aquela roupa de papai noel com manga comprida, “gorro” e barba longa não é nada confortável a temperaturas acima de 30 graus celsius. Outra diferença é que as pessoas que moram em cidades litorâneas curtem uma prainha pela manhã do dia 24, a tarde voltam para casa para preparar a ceia e se emperequetar para a festa. Acho ótimo que no Brasil fazemos a ceia de Natal na noite do dia 24. Nos EUA e na Inglaterra, por exemplo, o momento importante é a manhã do dia 25 e o encontro não é tão emocionante e divertido como fazemos no Brasil. Lá não tem amigo secreto de família, rouba-rouba de presentes, abraçar toda a família quando dá meia-noite, dentre outras coisas.

Tá, falei demais. Agora voltemos ao assunto decoração de Natal com música.

Se você estiver passeando pelo Texas na época de Natal, você tem que visitar pelo menos uma destas atrações:
https://www.santas-wonderland.com/
http://www.christmasranch.com/
http://www.moodygardens.com/
www.santasranch.net

Visitei três destas acima e me emocionei. Lindo demais. Gostoso demais. Romântico demais. E quem vai com CRIANÇAS, pode ter certeza de que elas ficam encantadas. Todas as atrações são regadas com muitas músicas – que tocam enquanto você caminha ou dirige pelo festival de luzes.

Santa’s Wonderland, Texas:

Christmas Ranch, Texas:

Moody’s Garden, Texas:

Abaixo, você pode passear um pouco pelas ruas do estado de Utah (EUA) e notar como são as decorações:

Já leu nosso post com OS 10 VIDEOCLIPES MAIS LEGAIS DE NATAL? Ainda não?
Então clique aqui e leia sobre o assunto após terminar este post que você está lendo.

Confira a nosso post com uma PLAYLIST DE NATAL COM MÚSICAS DO MUNDO INTEIRO
feita especialmente para esta época tão especial do ano.

Notícia de 2015, da ABC News sobre a competição de decoração das casas:

E aí? O que você achou destas decorações natalinas extravagantes? Você já viu decoração natalina musicada? Você já foi em alguma atração como estas que mostrei?

Lembre-se de deixar seu like. Seu like me motiva a escrever mais. Seu like me faz escolher vir aqui escrever, em vez de ler um dos livros que estou lendo, ou assistir um filme, ou tocar piano… Got it?
Participe de nossas enquetes na barra lateral (computador) ou na parte inferior (smartphone) do blogue.
Siga o blogue e compartilhe com os seus amigos ;)

O post Decoração de Natal Musicada – Inspire-se com a criatividade humana apareceu primeiro em Paula Musique.

– por Paula Musique –

Vladimir Horowitz (1903-1989) foi um pianista judeu, nascido na Rússia e reconhecido com um dos maiores virtuoses do piano no século XX. Admirado por sua precisão técnica e pela expressividade em sua dinâmica, Horowitz é o pianista mais premiado da história do Grammy – apelido para o nome original ‘Gramophone Awards’ – por isso a estatueta é um gramafone.

Este pianista recordista levou 25 GRAMAFONES para casa. Sim, 25 grammy awards para um pianista de música erudita. O diferencial do Grammy é que ele é o prêmio mais importante da indústria fonográfica mundial e os artistas premiados são escolhidos pelos membros da Recording Academy que reúne músicos, engenheiros de som, produtores musicais, compositores e técnicos. A cerimônia do Grammy acontece anualmente em reconhecimento à excelência do trabalho no âmbito de conquista artística, quanto ao destaque técnico e a excelência na indústria musical. Não se leva em consideração o número de álbuns vendidos ou quantas vezes o artista apareceu na lista de hits do mês.

Horowitz está entre os 6 artistas mais premiados pelo Grammy. Isto mesmo! Ele empata com Stevie Wonder e supera pessoas como Beyoncé e Kanye West até o presente momento.

[Siga-nos no para biografia resumida de celebridades, piadas de músicos, ideias de educação musical e outras coisitas]

O pai de Horowitz era engenheiro eletricista e sua mãe era pianista profissional e professora no Conservatório de Kiev – onde ele viria a estudar já aos 9 anos de idade. Aos 11 anos, ele conheceu Alexander Scriabin com quem viria a tocar. Em 1920, ele se formou no conservatório e naquela época sua família ficou muito mal, teve seus bens tomados pelos bolcheviques – até o piano de Horowitz foi levado. Em 1922, ele fez 22 concertos em Leningrado (São Petersburgo), sendo pago com comida, em vez de dinheiro. Em 1926-27, fez 69 concertos na Europa. Sua estreia nos EUA aconteceu em 1928 com a Orquestra Filarmônica de NY, executando o Concerto N.1 de Tchaikovsky. Sua carreira continuou deslanchando e ele chegou a se tornar grande amigo de Rachmaninoff que chegou a admitir que Horowitz conseguiu superá-lo na interpretação de uma sua própria obra, o Concerto para Piano N.3 de Rachmaninoff. Em 1933, ele conhece o maestro italiano Toscanini e casa-se com sua filha, Wanda.

Divirta-se respondendo esta quiz sobre Música Brasileira
E se quiser mais uma quiz, tem esta aqui sobre Instrumentos Musicais
Para fazer exercícios automatizados para leitura de notas musicais para PIANO, pratique aqui

Curiosamente, ele teve que fazer alguns intervalos durante sua carreira, principalmente nos anos de 1953-1965 e 1969-1974 por sofrer com ansiedade e depressão. Às vezes, tinha medo de palco e precisava ser “empurrado”. Entretanto, um vez sentado ao piano, arrasava! Era excelente com sua articulação clara e belo fraseado. Em 1986, fez uma turnê na Rússia para onde ele levou o seu piano Steinway num estojão a prova de balas. Todos os ingressos para os concertos em Moscou e São Petersburgo ficaram esgotados meses antes de sua chegada ao país.

Horowitz teve um ataque no coração e faleceu no dia 5 de novembro de 1989, em New York. Foi sepultado no túmulo da família Toscanini, em Milão, na Itália.

E agora que você pôde conhecer um pouco sobre a vida deste fantástico pianista, um dos maiores de todos os tempos, ganhador de 25 GRAMMY AWARDS, vale a pena conferir algumas de suas interpretações.

=== Você já havia ouvido falar de Vladimir Horowitz? Caso já conheça seu trabalho, o que mais você sabe sobre ele? Se nunca ouviu falar, será que é porque a música erudita não recebe espaço suficiente na mídia? Participe respondendo nos comentários. 

Leia sobre Sarah Chang, uma das melhores violinistas do mundo, aqui

E sobre as vantagens de quem lê partitura

E sobre Maria Callas, La Divina Diva da ópera

Horowitz ao piano, em 1943, em gravação ao vivo do concerto com Arturo Toscanini (seu sogro) na regência da Orquestra Sinfônica da NBC, no Carnegie Hall:

Fantasia-Improviso Op. 66, de Chopin:

Au Bord d’une Source, de Liszt:

Aqui, ele tinha 83 anos e, sem partitura, executou a Polonaise em Lá Bemol, Op.53 (Heróica), de Chopin, brilhantemente:

Para fazer testes e medir seus conhecimentos quanto aos termos musicais italianos, clique aqui. Para o teste sobre instrumentos musicais, é aqui. E para o teste de história da música ocidental, right here.

Se você gostou, deixe seu like para nos motivar a escrever mais.
Siga o blogue e compartilhe com os seus amigos ;)

O post Quem é o Pianista que mais Ganhou Grammys? – ele está entre os artistas mais premiados da história apareceu primeiro em Paula Musique.

[clique play e escute enquanto lê]

Notícia antiga, mas esta é a mais completa que você lerá sobre este assunto.

Você que é das antigas, que era criança ou adolescente nos anos 60 ou 70, naquela época imaginou que algum membro dos Beatles (uma das bandas mais aclamadas da história) algum dia gravaria uma música de banda brasileira?

Pois é, não sei se você sabe, mas já faz uns anos que George Harrison participou, na guitarra, da gravação gringa de Anna Julia (da banda carioca Los Hermanos), com o seu amigo Jim Capaldi da banda Traffic, juntamente com Paul Weller (The Jam) nos backing vocals e Ian Paice (Deep Purple) na bateria. Que time, hein!

George Harrison (Inglaterra, 1943 – 2001) foi guitarrista dos Beatles, o membro mais novo, calado e espiritualizado da banda; além de ter sido cantor, ator, compositor e produtor musical e cinematográfico. Foi a sua amizade com Jim que oportunizou a gravação do hit brasileiro.

The Beatles

Jim Capaldi (Inglaterra, 1944 – 2005) foi um baterista britânico. Além dos trabalhos com sua banda, tocou com artistas como Jimi Hendrix, Eric Clapton e o próprio George Harrison. Casou-se com uma brasileira em 1975 e viveu entre Inglaterra e Brasil por décadas, falecendo em 2005, por causa de um câncer, aos 60 anos de idade.

Jim ouviu a música no Brasil durante uma temporada no país. Isto se deve ao sucesso bombástico do hit Anna Júlia, que foi tocado à exaustão em formaturas, casamentos, rádios e na MTV, além de embalar muita festinha americana na casa dos adolescentes e jovens da época. Foi um dos principais hits do final do milênio. Uma daquelas músicas-chiclete da qual você tem orgulho e que ficaria legal até em japonês! Foi em 1999 que a banda Los Hermanos lançou seu disco de estréia e logo virou febre na nação. Entretanto, foi uma banda-de-um-hit-só.

Qual é a Música? – Faça o teste e veja o quanto você conhece de Música Brasileira
Aprenda a Ler Notas Musicais com Imagens Autoexplicativas e Exercícios Automatizados – AGORA! (Parte I)
Responda as Enquetes sobre: Bandas, Instrumentos, Análises e Técnicas

Em 2001, Jim lançou um disco chamado Living on the Outside e Anna Júlia é uma das peças escolhidas para o repertório. A participação de George Harrison foi uma das últimas do ex-Beatle em toda carreira, pois veio a falecer em 29 de Novembro de 2001 (câncer). Em entrevista à BBC, Jim disse que:

“Anna Julia tem, ao mesmo tempo, uma vibração forte e simples. O estilo desta música, assim como os versos e o refrão, lembram muito as músicas da primeira fase dos Beatles”

O vocalista dos Los Hermanos disse:

“Achei muito bacana. Fiquei muito surpreso, na verdade, de ser tão parecida com a nossa versão, a original. Achei inacreditável o George Harrison ter feito um solo de guitarra igual ao meu”

Você pode ouvir a versão estelar de Jim Capaldi, em INGLÊS, aqui (Harrison não aparece no videoclipe):

E você sabia que, além da versão em inglês, Anna Júlia também recebeu versões em italiano e espanhol?

Em ITALIANO, com Daniele Groff:

Em ESPANHOL, com o pessoal do Canal Trese (desistiram do canal):

E tem até a versão MEME do Canal MacacoArroz:

Teste seus Conhecimentos sobre Instrumentos Musicais
A Pirâmide do Aprendizado: como estudar melhor? (para vestibulandos, concurseiros e professores)
30 Questões Intrigantes para se Perguntar Todos os Dias

Você já prestou atenção na letra de Anna Júlia?

Na versão em inglês, Jim Capaldi teve que ajustar a letra de Marcelo Camelo para tentar manter o sentido sem ferir a musicalidade da canção, mesmo que em outro idioma.

Original em português:
Quem te vê passar assim por mim
Não sabe o que é sofrer
Ter que ver você, assim, sempre tão linda
Contemplar o sol do teu olhar, perder você no ar
Na certeza de um amor
Me achar um nada
Pois sem ter teu carinho
Eu me sinto sozinho
Eu me afogo em solidão

Oh, Anna Júlia
Oh, Anna Júlia

Nunca acreditei na ilusão de ter você pra mim
Me atormenta a previsão do nosso destino
Eu passando o dia a te esperar
Você sem me notar
Quando tudo tiver fim, você vai estar com um cara
Um alguém sem carinho
Será sempre um espinho
Dentro do meu coração

Oh, Anna Júlia
Oh, Anna Júlia

Sei que você já não quer o meu amor
Sei que você já não gosta de mim
Eu sei que eu não sou quem você sempre sonhou
Mas vou reconquistar o seu amor todo pra mim

Oh, Anna Júlia
Oh, Anna Júlia
Oh, Anna Júlia
Oh, Anna Júlia, Júlia, Júlia

Versão em inglês:

Can’t you hear that lonely symphony
It’s playing just for me
It’s the same old misery
Trying to bring me down
And I just wanna cry out loud
And tell you how I feel
Seeing your face in every crowd
Is making my heart beat harder
For the chance to be near you
And whenever I see you
And there’s nothing can hold me down

Oh Anna Julia
Oh Anna Julia

All the guys that follow you around
Are trying to catch your eye
They just think that I’m a clown
I’m crazy to even try
But when I see you on the street
My whole world starts to change
Then the blood beneath my feet
Starts burning me up like a fire
And I feel like I’m falling
That’s when I hear you calling
Hold my breath and look around

Oh Anna Julia
Oh Anna Julia

Pray for the day when your love sets me free
People say there’s no way
That your love’s not for me
But there’ll come a day
When I tell you all that I feel
And they’ll stand and watch
While you walk away with me

Oh Anna Julia
Oh Anna Julia, Julia, Julia

Lembro de cantar muito esta canção no intervalo entre as aulas com meus amigos do colégio. E foi inesquecível ter esta música tocada 3x na festa de nossa formatura, ao vivo, por uma ótima banda da cidade. Era um misto de alegria e emoção. Ótimas lembranças!

Qual versão você mais gostou? Essa música lhe traz memórias? Você já sabia desta notícia?

Deixe seu like se você não sabia desta notícia.
Participe de nossas enquetes na barra lateral (computador) ou na parte inferior (smartphone) do blogue, somente uma vez, please.
Siga o blogue e compartilhe com os seus amigos ;)

O post George Harrison (The Beatles) gravou Anna Júlia (Los Hermanos) com Paul Weller (The Jam), Ian Paice (Deep Purple) e Jim Capaldi (Traffic) apareceu primeiro em Paula Musique.

Em dezembro de 2012, o astronauta Chris Hadfield embarcaria na missão mais desafiadora de sua vida: comandar uma expedição com duração de 5 meses na International Space Station (ISS)- Estação Espacial Internacional -, acompanhado por Tom Marshburn (EUA) e Roman Romanenko (Rússia), a bordo de uma espaçonave russa.

O menino do interior, que sonhava desde criança em ser astronauta, estaria prestes a experimentar uma das mais fascinantes operações à trabalho de sua vida, pois seria o primeiro astronauta canadense a comandar uma expedição na ISS.

Em maio de 2013, ao fim da operação, Chris teria a ideia de gravar um videoclipe a quilômetros de distância do planeta Terra. Visto que esta seria sua última missão no espaço e naquele mesmo ano ele se aposentaria da carreira de astronauta, ele filmou, cantou e tocou violão na música “Space Oddity” de David Bowie (com uns poucos versos alterados), postando o vídeo no YouTube posteriormente. O vídeo se tornou o PRIMEIRO CLIPE MUSICAL a ser gravado, por inteiro, no espaço.

A voz e o violão foram gravados na ISS mesmo, enquanto o piano e demais acompanhamentos foram adicionados por “músicos da Terra”. O clipe foi mixado com a ajuda do pessoal da Agência Espacial Canadense.

Confira a seguir o famoso vídeo:

Confesso que quando assisti pela primeira vez, as imagens pareciam manipuladas – num estilo filmagem com fundo verde neon (quem trabalha com gravação/edição sabe do que estou falando) e com efeitos especiais adicionados posteriormente. Mas após pesquisar, vi do que se tratava e não eram EFEITOS ESPECIAIS, eram mais que isso: eram EFEITOS ESPACIAIS!

Pergunto-me: ser músico já é “altas emoções”; ser astronauta também deve ser. Agora imagine ser músico e astronauta? Isso sim é viver nas nuvens! ;)

Para mais curiosidades sobre Chris Hadfield, continue lendo:

– Formado em Engenharia Mecânica;
– Fez o curso de piloto de combate na força aérea canadense, graduando-se em 1983;
– Cursou a renomada Escola de Piloto de Teste da Força Aérea dos Estados Unidos, na Base Aérea de Edwards, na Califórnia;
– Em 1992, competindo com mais 5300 canadenses, ele foi selecionado para o treinamento de astronauta pela Agência Espacial Canadense, sendo enviado para o Centro Espacial Johnson, da NASA, em Houston, Texas; [Já fui lá e é algo impressionante! Lembra do filme Apollo 13 e aquela famosa frase falada por Tom Hanks: “Houston, we have a problem”? Então… Estavam se referindo à equipe do centro de controle de Houston];
– É autor do livro “An Astronaut’s Guide to Life on Earth”, lançado em outubro de 2013;
– Este é o website dele: https://chrishadfield.ca/.

… há um outro fato musical de Chris que ficará para um próximo post!

Se você gostou, deixe seu like e seu comentário para nos motivar a escrever mais.
Siga o blogue e compartilhe com os seus amigos ;)

Abraço intergalático para você

Foto: Sebastian Voltmer

O post O Astronauta Chris Hadfield Gravou o Primeiro Clipe Musical no Espaço apareceu primeiro em Paula Musique.

– por Paula Musique –

Farei este texto de forma inversa: em vez de começar com a biografia e finalizar com minha opinião, vou iniciar expondo minha impressão sobre a diva La Divina, baseada no que já li, assisti em vídeos/entrevistas e ouvi em aulas de Música no passado. E, a seguir, descreverei fatos e “fofocas” sobre a vida dela para que você tire suas próprias conclusões; lembrando que, em verdade, só quem viveu e sentiu os acontecimentos pode ter uma opinião mais próxima da realidade. Nós, aqui, ficamos somente com os achismos mesmo.

Ela me parece ter sido uma mulher brilhante, com uma personalidade entendida como difícil por alguns, mas foram estes mesmos traços de personalidade que refinaram sua arte, tornando-a La Divina. Apesar de eu não concordar com a forma como ela lidava com relacionamentos amorosos, ela era muito inteligente, detalhista em sua arte, exigente como professora, uma poliglota sempre respondendo com sagacidade aos entrevistadores que tentavam a encurralar; ela não perdia a classe e respondia “na lata”, com muita franqueza. Sua interpretação era meticulosa tanto na parte musical como na parte teatral. Acredito que sua infância difícil, sua convivência turbulenta com a mãe e também o rompimento com Onassis (um dos homens mais ricos do mundo na época – que em seguida casou-se com Jaqueline Kennedy) possam tê-la tornado uma mulher amarga. A fama sempre teve seu preço e não foi diferente na vida de Callas.

[Já leu nosso post sobre o espetáculo MASTERCLASS, de Terrence McNally?
Ele fala sobre uma série de aulas que Maria Callas ministrou para estudantes da Julliard School. Leia aqui.]

Com Marilyn Monroe

VAMOS AOS FATOS (E ÀS “FOFOCAS”)

Nascida Maria Anna Sophie Cecilia Kalogeropoulos, em Nova Iorque, no ano de 1923, filha de pais gregos, a sua vida dentro e fora dos palcos fascinava o público, seja pela intensidade psicológica e plenitude vocal da interpretação de seus papéis, seja por sua polêmica vida pessoal. Em 1937, Maria Callas, sua mãe e irmã deixam os Estados Unidos e retornam à Grécia, devido às dificuldades financeiras e o divórcio dos pais. Lá, estudou canto no Conservatório de Atenas, com a soprano coloratura Elvira de Hidalgo.

Com o reconhecimento de suas habilidades, ela passou a interpretar, nos principais palcos da ópera no mundo, papéis importantes, tais como:
– Norma, de Bellini;
– Macbeth, de Verdi;
– Tosca, de Puccini;
– Carmen de Bizet,
– Turandot, de Puccini;
– Amina (La Sonnambula), de Bellini;
– Violetta (La Traviata), de Verdi;
e outros.

Como Norma de Bellini

Livros sobre Música Clássica – para comprar
Canções de Ninar e Partituras para Crianças – para comprar
Livros de Instrução e Estudo Musical – para comprar
Música, Peças e Histórias Infantis – para comprar
CDs e Vinis de Trilhas Sonoras – para comprar

O auge de sua carreira foi nos anos 50, quando era a rainha absoluta do legendário La Scala de Milão, seu palco-base. Mas ela brilhava para outras audiências ao redor do mundo, como: London’s Royal Opera House, The New York Metropolitan Opera, Paris Opéra, The Vienna State Opera; além de casas de ópera em Chicago, Dallas, Houston, Lisboa, Cidade do México, São Paulo e Rio de Janeiro.

Ela era casada com o empresário G. B. Meneghini, homem muito mais velho do que ela e que foi fundamental no sucesso da carreira dela. Já estava casada havia 10 anos, quando em 1959 iniciou um caso de amor com o magnata Aristotle Onassis (também grego e também casado), sua carreira desacelerou e sua voz tornou-se mais frágil. Onassis não apoiava sua carreira na Música. Suas apresentações e gravações começaram a ser menos frequentes, quando tinha apenas 42 anos. Em 1968, após nove anos em um relacionamento turbulento com humilhações e traições, sua relação com Onassis se desfez, quando ele a abandonou para casar-se com Jacqueline Keneddy, a viúva do presidente John Keneddy. Maria ficou muito mal e decidiu não casar-se mais. Teve outros relacionamentos, mas não deram certo.

Olhando assim, parece tão angelical… ;)

Seu timbre era considerado não muito “bonito” por alguns críticos que a comparavam com a beleza “convencional” no canto operístico; entretanto, o poder e profundidade de sua interpretação somados à musicalidade de seus fraseados, minuciosamente executados, renderam-lhe o título de La Divina. Ela trazia os personagens à vida e foi a cantora lírica mais aplaudida e noticiada do século XX.

Apesar de fazer algumas poucas aparições musicais no final de sua vida, em 1974 fez sua última turnê, com o tenor Giuseppe di Stefano.

Callas morreu sozinha em seu apartamento em Paris, em setembro de 1977, aos 53 anos.

.

10 CURIOSIDADES SOBRE MARIA CALLAS

1. UMA INFÂNCIA INFELIZ

Callas sempre falava de sua infância infeliz. Depois que sua mãe viu o talento de Maria para a Música, a menina de cinco anos foi empurrada para aulas de canto. Quando o casamento de seus pais faliu, Maria foi para a Grécia com sua mãe e irmã. Lá ela recebeu sua educação musical.

Com a família

2. ALUNA EXEMPLAR

A professora de Callas descreveu-a como “uma estudante modelo, fanática, intransigente, dedicada aos seus estudos de corpo e alma. Seu progresso foi fenomenal. Ela estudava cinco ou seis horas por dia. E dentro de seis meses, ela estava cantando as árias mais difíceis do repertório da ópera internacional com a maior musicalidade”.

3. A HORA DA VIRADA

O grande ponto de virada em sua carreira ocorreu em Veneza, em 1949, quando Callas foi chamada para cobrir um papel de soprano em I Puritani. Ela teve apenas seis dias para se preparar – e triunfou. Dois anos depois, ela estreou no La Scala de Milão e o teatro se tornou seu lar artístico, seu palco-base nos anos 50.

4. ERA MUITO MAIS INTELIGENTE

O diretor do The New York Metropolitan naquela época diria mais tarde que Callas foi a artista mais difícil com quem já trabalhou, “porque ela era muito, muito mais inteligente“. Com outros artistas você conseguia fazer o que quisesse com mais facilidade. Mas com a Callas você precisava argumentar e tentar convencer. Ela sabia exatamente o que ela queria e porque ela queria“.

Como Turandot de Puccini

5. CONQUISTANDO SUA REPUTAÇÃO

A estréia de Callas no Metropolitan Opera, em NY, abrindo a temporada com Norma de Bellini, em 29 de outubro de 1956, foi precedida por uma polêmica matéria de capa na revista Time, que falava sobre seu temperamento complicado, sua suposta rivalidade com a soprano Renata Tebaldi e seu difícil relacionamento com sua mãe.

Música Up & Up da banda Coldplay
Curiosidades sobre Elvis Presley
Os Videoclipes mais Caros do Mundo
Modinha: a origem da música brasileira
Orgulho ou Vergonha da Música Brasileira?

6. CALLAS EM SÃO PAULO E RIO DE JANEIRO

A temporada lírica de 1951 trouxe Maria Callas aos palcos de São Paulo e Rio de Janeiro, para inaugurar a temporada paulista, no dia 28 de agosto, com a ópera “Aida”. No entanto, devido a uma súbita indisposição da cantora, de última hora, o empresário Alfredo Gaglioti viu-se obrigado a substituí-la pela soprano Marina Greco – que se encontrava na platéia. Callas começou suas performances apenas no dia 7 de setembro, com a ópera “Norma” e arrebatou o público paulista dois dias depois com “La Traviata”, sob regência de Tulio Serafim. No Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Callas interpretou “Norma” no dia 12 de setembro. E em um concerto beneficente dois dias depois, apresentou-se cantando árias de Verdi.

7. A FAMOSA RIVALIDADE COM RENATA TEBALDI COMEÇOU EM TERRAS TUPINIQUINS – AQUI NO BRASIL

Em 1951, Renata Tebaldi e Maria Callas foram agendadas para uma apresentação no Rio de Janeiro. Embora as cantoras tivessem concordado que nenhuma delas cantaria um “bis”, Tebaldi cantou dois “bis” e Callas teria ficado furiosa, pois após cantar sua última peça do repertório planejado, ela se despediu da plateia sem cantar “bis” algum. O fato de Tebaldi não ter cumprido com sua palavra iniciou uma disputa muito comentada entre as duas sopranos, embora nunca tenha sido claro quão intensa era a rivalidade.

8. CHAMPANHE X COCA-COLA

Outro conhecido incidente entre Callas e Tebaldi se refere a quando Callas disse que comparar sua voz com a voz de Tebaldi era a mesma coisa que comparar champanhe à Coca-Cola. Como réplica, Tebaldi disse que o champanhe costuma azedar. No entanto, Tebaldi sempre minimizou a suposta rivalidade e o marido de Callas alegou que era invenção do pessoal de marketing das gravadoras – que pretendiam manter as duas cantoras nas manchetes.

Antes de perder peso

9. LUTA CONTRA A BALANÇA

Callas transformou-se de uma mulher pesada em uma esbelta e glamourosa cantora, após uma perda de peso significativa, já na metade de sua carreira. Dizem que isto pode ter contribuído para seu declínio vocal e o fim prematuro de sua carreira.

10. CASO AMOROSO

O caso entre Callas e Onassis foi, inicialmente, mantido em segredo, já que ambos eram casados. Mas, assim que ficaram livres e poderiam casar, Callas recebeu um golpe doloroso e inesperado quando Onassis decidiu casar-se com Jacqueline Kennedy, viúva de John F. Kennedy, em vez dela.

Com Onassis

Maria Callas, que morreu há 40 anos, era – e ainda é – uma das mais famosas cantoras de ópera da história. Ela também foi uma das estrelas mais glamourosas do seu tempo e levou uma vida que provou ser tão dramática quanto qualquer um dos personagens que ela interpretou no palco.

Livros sobre Música Clássica – para comprar
Canções de Ninar e Partituras para Crianças – para comprar
Livros de Instrução e Estudo Musical – para comprar
Música, Peças e Histórias Infantis – para comprar
CDs e Vinis de Trilhas Sonoras – para comprar

A seguir, você pode conferir uma seleção de vídeos de destaque com La Divina:

Você conhecia La Divina Diva? Tem outros artistas que, apesar da vida controversa, você admira suas músicas? Quais?

[Já leu nosso post sobre o espetáculo MASTERCLASS, de Terrence McNally?
Ele fala sobre uma série de aulas que Maria Callas ministrou para estudantes da Julliard School. Leia aqui.]

Se você gostou, deixe seu like para nos motivar a escrever mais.
Siga-nos nas redes sociais:

O post Maria Callas: La Divina Diva da Ópera apareceu primeiro em Paula Musique.